Spotlight

Met het concept Spotlight geven wij Rotterdams talent de gelegenheid zich twee weken lang in de expo van Kunstuitleen Rotterdam te presenteren.

Spotlight: Kay Hessels

Vanaf vandaag is onze Spotlight wand ingericht door de Rotterdamse kunstenaar Kay Hessels. De werken zijn komende twee weken te zien en te koop. Prijzen variëren van €200,- tot €2200,-. Loop eens langs onze etalage aan de Goudsesingel en bekijk zijn bijzonder gedetailleerde werken met eigen ogen!

Afgelopen september interviewde wij Kay al over zijn kunstenaarschap en kochten wij een aantal werken van hem aan. Ben je benieuwd naar het interview? Lees het artikel Tekenen als therapie hier terug!

Kan ik Chaos framen?

In de de post – metro kosmopolitische tekeningen ben ik op zoek naar nieuwe wegen die zich een weg banen langs de percepties van geopolitische machten. Ritmes vormen circuits, oude symboliek en nieuwe patronen vormen een chaos die nauwkeurig in kaart wordt gebracht om rust te brengen in de mani van het hedendaagse. Luchtkastelen uit de toekomst en poorten van oude civilisaties komen elkaar tegen in inkt op papier.

Tekst: Kay Hessels

Over Spotlight
In Spotlight wordt elke twee weken werk van een ander Rotterdams talent in onze expo geëxposeerd. Met het concept Spotlight geven wij Rotterdams talent de gelegenheid zich twee weken lang in de expo van Kunstuitleen Rotterdam te presenteren. Op 4 mei a.s. geeft Kay Hessels het stokje weer door aan een ander Rotterdams talent.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Spotlight: Fleur Moerenhout

Dit keer staat het werk van Fleur Moerenhout in de Spotlight. Haar werk is te zien t/m 8 april in de expo en t/m 12 april door de etalage.

Fleur is een multidisciplinaire kunstenaar, wonend en werkend in Rotterdam. Afgelopen Juli is ze afgestudeerd van de Willem de Kooning academie. Ze heeft daar zowel Fine Arts als Arts & Crafts in specialisatie Lifestyle gedaan. Deze twee verschillende achtergronden uiten zich in een breed scala aan werk. Echter is Fleur in elk werk op zoek naar het aangaan van een nieuwe verbintenis. Een verbintenis met de aarde, de maatschappij, andere mensen of zichzelf. Een manier om dit te doen is om vertraging te laten plaats vinden. Fleur gelooft dat er alleen vanuit vertraging ruimte is om dieper te verbinden.

Deze vertraging zoekt ze bijvoorbeeld op door met technieken te werken die veel tijd vergen en een repetitief karakter hebben, denk aan borduren of de stipple-technique bij het maken van tekeningen. Een andere manier is om het eindresultaat los te laten en vooral bezig te zijn met het onderzoek, het reflecteren en het proces.

 

De hele spotlight wand is hier een ode aan. Je ziet hier werk gepresenteerd wat bijvoorbeeld letterlijk experimentjes waren, of werk dat het omarmen van het proces als thema heeft. Ook is er een visueel essay te zien waarin de waarde van het niet weten en het stellen van vragen wordt gevierd.

 

 

De reden voor de interesse van Fleur in het omarmen van het proces is omdat ze juist vrij resultaat-gefocust is en hier de nadelen van heeft ervaren. Voor Fleur is de grootste waarde van het creatieve proces dan ook om keer op keer te leren het eindresultaat los te laten. Om open te staan voor de spontane verassingen en wendingen die daarin op je pad komen. Om het werk je te laten leiden in plaats van het idee in je hoofd van hoe het werk zou moeten zijn.

De waarde van creativiteit ligt in het proces.

Het proces is het resultaat.

Interesse?
Alle werken zijn te koop. Indien je interesse hebt in een werk van Fleur Moerenhout, stuur ons dan een e-mail of kom langs in de expo!

 

FacebookFacebook
instagraminstagram

Spotlight: Rosa Peters

Dit keer is het de beurt aan kunstenaar Rosa Peters. De werken zijn t/m 30 maart te zien en te koop. Loop eens langs onze etalage aan de Goudsesingel en bekijk haar bijzondere werken met eigen ogen!

Rosa Peters is een autonoom kunstenaar die woont en werkt in Rotterdam.

In haar werk vind je vaak een relatie met vroege herinneringen, vooral aan haar geboortedorp Reveles (Portugal) en architectuur uit haar vroege jeugd. Ze werkt vanuit een onstuitbare behoefte om deze locaties, die telkens op een andere manier en in een nieuwe vermomming vorm krijgen, opnieuw te beleven.

De subjectieve beleving van een herinnering bepaalt uiteindelijk het werk dat ze maakt; hoe ervaar je de ruimte, de grootte, de locatie, het klimaat, de geschiedenis van een plek als je er op dat moment niet bent. Ze benadert dit vanuit filosofie, aardrijkskunde en architectuur.

Het medium olieverf heeft haar voorkeur, waarmee ze haar inspiratie vertaalt naar abstracte kleurvlakken met een sterke dieptewerking en gelaagdheid, die ontstaat door het stapelen van vele (semi)transparante lagen.


Bron: www.rosapeters.com

 

Interesse
Indien je interesse hebt in een werk van Rosa Peters, stuur ons dan een e-mail.

Over Spotlight
In Spotlight wordt elke twee weken werk van een ander Rotterdams talent in onze expo geëxposeerd. Met Spotlight geven wij Rotterdams talent de gelegenheid zich twee weken lang in de expo van Kunstuitleen Rotterdam te presenteren. Op 30 maart a.s. geeft Rosa Peters het stokje weer door aan een ander Rotterdams talent.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Spotlight: Daniel Bennett

Deze week hangt het werk van van Daniel Bennett in onze expo.  De tentoonstelling is te zien t/m 26 februari in de expo en tot 2 maart door de etalage.

Daniel Bennett is multimedia kunstenaar. Hij werkt met zowel met audio en maakt sculpturen, tekeningen en linosneden*.  Bennett studeerde in 2006 af in de autonome richting bij Artez in Zwolle. In 2017 behaalde hij ook zijn diploma voor de lerarenopleiding aan de Willem De Kooning Academie in Rotterdam. Zijn werk wordt internationaal vertoond, veelal in uitgaves van underground magazines.

Voor Bennetts expositie bij de Kunstuitleen Rotterdam toont hij een selectie van twaalf recente linosneden die hij afdrukte in kleine oplage tijdens de corona-epidemie.

Bennetts linosneden tonen een mystieke duistere persoonlijke ‘Wunderkammer’ die zijn fascinatie toont voor illustraties uit het verleden, oude fotografie en film, pulp- en science fiction boekomslagen, medische handleidingen en educatieve prenten. Door het weglaten van een narratief krijgt de kijker de ruimte om zijn eigen verhaal te creëren met de geëxposeerde werken.

*Linosnede is een hoogdruktechniek waarbij eerst een tekening op linoleum wordt gemaakt. Daarbij moet er rekening gehouden worden dat de afdruk in spiegelbeeld is. Rond de afbeelding wordt met gutsen het linoleum weggesneden. Werken met de inkten en de licht donker contrasten naast de compositie van het onderwerp op papier zijn allemaal elementen waar Bennett zich graag dagelijks mee bezig houdt.

 

Interesse?
Prijzen variëren van €200,- tot €275,- en zijn in kleine oplagen gemaakt.
Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Spotlight: Jeffrey Arts

Deze keer is het de beurt aan beeldend kunstenaar Jeffrey om onze Spotlight wand in te richten.

Jeffrey Arts is een kunstenaar, ontwerper & programmeur uit Rotterdam, met een interesse in creatie, patronen, en vormen. In zijn artistieke praktijk onderzoekt hij het grijze gebied tussen de analoge en digitale wereld. Daarbij spelen ook thema’s als identiteit, macht, en vrijheid, vaak een centrale rol.

Het werk dat hij tijdens zijn Spotlight debuut laat zien bestaat uit een aantal sculpturen van zijn ‘Diversity’ serie, tezamen met tientallen Covidster schilderijtjes. De prijzen van deze werken variëren van 16, tot en met 512 euro, en worden in gelimiteerde oplages gemaakt.

De serie ‘Diversity’ is ontstaan vanuit een frustratie/onbegrip waarop publieke media deze term gebruikt, en het gebrek aan ruimte voor zijn afwijkende perspectief over dit thema. Hij concludeerde daaruit dat het perspectief waar vandaan je naar een onderwerp kijkt, minstens zo relevant is als het onderwerp zelf. Het bleek voor hem enorm lastig om vanuit een perspectief dat afwijkt van het ‘woke‘ perspectief om deze conclusie te onderbouwen met praktijkvoorbeelden. Om dit uit te leggen zonder in te gaan op wat het afwijkende perspectief zelf is, verwijst hij naar de slogan ”open up”, welk het Eurovisie songfestival in Rotterdam gebruikte in 2021. Deze slogan kan verwijzen naar verschillende dingen, zoals bijvoorbeeld het ontbinden van de corona maatregelen die in de periode van het evenement plaats vonden, het verbinden van verschillende Europese landen (globalisering), of de emancipatie van homoseksuelen. Hoe je deze slogan interpreteert – zonder er over expliciet over na te denken – is jouw perspectief. Dit perspectief wordt bepaald door wat jij als individu belangrijk vind, bewust of onbewust. Door het werk uit de Diversity serie abstract te maken, wilt hij voorkomen dat de waarnemer niet verdwaald in wat zijn of haar eigen standpunt is in relatie tot het onderwerp. Maar zich meer bewust is van de waarde, en relevantie van zijn of haar standpunt zelf. Het standpunt dat je als waarnemer inneemt, is volgens hem namelijk minstens zo belangrijk is als het onderwerp zelf.

Het andere werk is een toepassing van dit inzicht over de invloed van perceptie. In september 2021 begint hij met het ontwerpen van wat hij noemt “Covidsterren”. Een woordspeling van de davidster, waarmee hij de perceptie over de ingevoerde corona maatregelen wilt beïnvloeden. Dit project is een publiekelijk experiment/onderzoek om te kijken hoe/of je de perceptie over een bepaald onderwerp kunt beïnvloeden, en hoe deze überhaupt tot stand komt. De Covidster staat daarbij symbool voor individuele vrijheid, tegen de onderdrukking van ideologieën, en voor vrij te (mogen) denken. De Covidster is ontworpen met behulp van een zelf ontwikkeld algoritme, waarmee mensen zelf hun eigen Covidster kunnen creëren. Op de website covidster.nl kun je namelijk op basis van iedere tekst input een Covidster genereren. Door de variëteit, en tegelijkertijd de samenhorigheid van het ontwerp. Zijn alle Covidsterren tegelijkertijd met elkaar verbonden, als onderscheidend van elkaar. Met het werk dat je ziet bij deze expositie, wilt de kunstenaar de vergankelijkheid van onze tijd (en onze individuele vrijheid?) vastleggen. 

De werken van Jeffrey zijn te zien tot woensdag 16 februari 2022.

Interesse?
Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Spotlight: Vince Blok

Vince Blok is een in Sprang-Capelle geboren multidisciplinaire kunstenaar.

Tekst: Vince Blok

Hij heeft gestudeerd aan de Willem de Kooning in Rotterdam en in de afgelopen jaren samengewerkt met museum Boijmans van Beuningen, ’t Oogziekenhuis Rotterdam. Zijn werk is onder anderen gekocht door Hugo Borst.

Sinds Corona en het besef van ouderdom bij zijn ouders is zijn werk momenten gaan verbeelden van tijd.

Tijd is onderdeel van alles om ons heen en werkt vaak confronterend. De bewustwording en het vergaan van tijd zie je terug in de portretten van zijn anti-kraak studentenhuis en het portret van zijn vriendin in Corona tijden.

Interesse?
De werken zijn te koop vanaf €1362,50. Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo.

Vince heeft onze Spotlight-wand gevuld met zijn schilderijen en objecten. Zijn werk is te bewonderen t/m zaterdag 29 januari in onze expo en tot woensdag 2 februari door de etalage.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Spotlight: Daniel Grita

Daniel Grita is beeldend kunstenaar, geboren in Faro en opgegroeid in Quarteira (Portugal).

Later verhuisde Daniel Grita naar Lissabon waar hij de studie Design heeft afgerond aan de Institute of Art, Design and Enterprise – University (IADE). Nieuwsgierig naar het leven buiten Portugal verhuisde hij naar Rotterdam waar hij begon te werken met artiesten als Tymon de Laat en Nuno Viegas.

Hij startte zijn artistieke reis in de graffiti-scene in 2005. Zijn fascinatie voor graffiti groeide uit tot een grote interesse in metro’s, treinen en trams, dat hét thema is in zijn werk. Hij heeft onlangs besloten om in Rotterdam te blijven wonen, waar hij zich verder zal ontwikkelen in kunst en design.

Daniel heeft vanaf deze week onze Spotlight-wand gevuld met zijn schilderijen. Zijn werk is te bewonderen t/m zaterdag 20 november in onze expo en tot woensdag 24 november door de etalage.

 

Interesse?
De werken zijn te koop vanaf €600,00. Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Spotlight: Lilo Boerman

Lilo Boerman is een grafisch ontwerper uit Rotterdam. Zij heeft deze week onze Spotlight wand gevuld met haar schilderijen. De werken zijn te zien tot woensdag 27 oktober a.s.

Haar positief beladen werk brengt kleur en vloeiende vormen met zich mee en is vaak gebaseerd op typografie. Het werk bevat experimenten met de functionele grenzen van het ontwerp, zoals spelen met vormen tot het leesbare letters worden en vice versa. Haar interesse in analoog is te herkennen aan de tactiliteit van haar werk. Je nieuwsgierigheid wordt geprikkeld door haar gebruik van texturen, kleine imperfecties of de druktechnieken waarmee ze werkt.

Interesse?
De werken worden inclusief lijst verkocht voor 195 euro. Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Spotlight: Lucia Lenders

Deze week hangt het werk van van Lucia Lenders in onze expo. Lenders (1995) studeerde Illustratie en Grafische druktechnieken aan Sint Joost (Breda) en KASK (Gent).

Sinds 2019 werkt ze als freelance illustrator voor kranten, tijdschriften en andere opdrachtgevers.

Het werk in deze expositie is een selectie van eigen werk. Daarin is een hoofdrol weggelegd voor grote, sterke vrouwen en expressieve lichaamstaal. Kenmerkend zijn speelse lijnen en een liefde voor imperfecties, met dank aan de Risoprinter waarmee ze haar prints maakt. Daarnaast zijn een aantal houten lasergravures te zien, gemaakt in samenwerking met ontwerper Sven van der Velden.
De werken van Lucia Lenders zijn te zien tot woensdag 13 oktober a.s.



Interesse?
Prijzen variëren van 25 euro voor werken zonder lijst tot 125 euro voor werken met lijst. Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo. Laat ons weten of je het werk met lijst of zonder lijst wilt hebben. De objecten zijn op aanvraag verkrijgbaar.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Spotlight: Joost Vermeer

Deze keer is het de beurt aan beeldend kunstenaar Joost Vermeer om onze Spotlight wand in te richten. Vermeer werkt en woont momenteel in Rotterdam. Hij studeerde in 2020 af aan de Willem de Kooning Academie.

In zijn meest recente oeuvre is Vermeer gefascineerd door onregelmatigheden in stedelijke omgevingen. Hij ziet de stad als organisch en transformerend en verweeft zo verschillende vormen van corrosie, schade en slijtage in wandobjecten, installaties en fotografische beelden.

Zijn ‘schilderijen’ bestaan meestal uit talloze lagen die geconditioneerd worden door het gebruik van het materiaal. In een poging om kleine fragmenten te (her)creëren van deze vaak verwaarloosde situaties die hem boeien, probeert Vermeer deze composities die zijn aandacht trekken te herconfigureren.

De werken van Joost Vermeer zijn te zien tot woensdag 29 september a.s.

Interesse?
Prijzen variëren van 400 euro voor de werken van 25 x 56 cm (excl. sokkel) en 1300 euro voor de grotere werken van 80 x 120 cm. Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Spotlight: Carolina Koster

“In de aanwezigheid van een enkele steen ligt de beleving van bergen besloten.” Deze week vullen de werken van Carolina Koster onze Spotlight wand.

In haar werk maakt beeldend kunstenaar Carolina Koster (1969) gebruik van diverse technieken en materialen. Momenteel ligt haar focus op het maken van ruimtelijke tekeningen, waarin de relatie natuur, emotie en materialiteit door haar wordt verkend.

Al geruime tijd verzamelt ze tijdens wandelingen in de natuur voorwerpen die haar verwonderen om hun vorm en textuur. Deze voorwerpen, gevonden op bijzondere plekken in binnen- en buitenland – stenen, schors, takken – neemt ze mee naar haar ‘stadse’ atelier en vormen het uitgangspunt voor haar werken op papier en canvas. Door middel van o.a. de technieken vouwen en frottage creëert ze nieuwe interpretaties (van de beleving) van de natuur.

  

De tentoonstelling is te zien t/m 14 september 2021.

Interesse?
Prijzen van de werken variëren van 350 euro voor een werk van 29,7 x 42 cm en 690 euro voor het grotere werk van 50 x 56 cm. Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Spotlight: Noël Deelen

Vanaf deze week vult multidisciplinair kunstenaar Noël Deelen onze Spotlight wand met drie doeken en een object. Alle werken zijn te koop.

Noël Deelen (NL, 1984) is een multidisciplinair kunstenaar die spelenderwijs materialen naar zijn hand zet in de buitenruimte, audiovisueel en op doek. In zijn serie Flowers maakt hij collages vanuit de abstractie naar grafische vormen.

  

De tentoonstelling is te zien t/m 31 augustus 2021.

Interesse?
Prijzen van de werken variëren van 350 euro voor de Flower vaas en 1200 euro voor een doek.  Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo.

FacebookFacebook
instagraminstagram