Auteursarchief: Sanne Hoogeveen

Het werk van June Vu staat in de Spotlight. Haar werk is tot 25 oktober te bewonderen in de expo en door de etalage van Kunstuitleen Rotterdam!  

Thuy Duong, ook wel bekend als June, begon eind 2021 haar fantasierijke personages tot leven te brengen op doek. Als klein meisje had ze al een groot interesse naar surrealistische kunst en maakte ze vaak schetsen van haar onwerkelijke, vervormde figuren die ze in haar hoofd creëerde. Van veel schetsen is dat uiteindelijk overgegaan naar verven op doeken wat nu haar grote passie is geworden.

Als mens zijn we constant op zoek naar harmonie, zowel in onze relaties met anderen als in onze eigen innerlijke wereld. Soms is er een periode van disharmonie eerst nodig om die harmonie te creëren. De pandemie die in 2020 begon vormde die disharmonische periode wat veel emoties losmaakte bij June en in combinatie met haar fantasieën vormde dit een input voor haar kunst. De verwarring, verdriet en liefde die in haar werken terug te zien zijn geven dat goed weer. De vertaling van emoties op deze wijze helpt haar om orde en rust te creëren in de chaos van het leven en om grip te krijgen op de veelheid aan indrukken. Dit vormt voor haar de weg naar emotionele harmonie.

Uiteindelijk hoopt ze dat elke aanschouwer een eigen gevoel en eventuele herinneringen kan aanroepen bij het bekijken van haar werken. De surrealistische, kubistische vormen in het gezicht en de uitspringende ogen zijn kenmerkend voor haar vertaling en tot uitdrukking brengen van emoties en bepalen het karakter van het werk.

Interesse?
Alle werken zijn te koop en variëren van €200- tot € 1250,- . Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo

Instagram: @Artbyjuniebey
Website: www.artbyjune.nl

FacebookFacebook
instagraminstagram

MEET & GREET met Caroline Bijvoet

Ontmoet Caroline Bijvoet aankomende zaterdag 7 oktober in de expo van Kunstuitleen Rotterdam.
Bijvoet is aanwezig van 15:00 – 17:30 uur om al jouw brandende vragen te beantwoorden over haar nieuwste serie ‘Cloud & Sea’.

Interesse?
Alle werken zijn te koop en variëren van €110,- tot € 2450,- . Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo. Bekijk meer uit haar oeuvre op de website van Caroline Bijvoet: www.bijvoet-schilderijen.nl

FacebookFacebook
instagraminstagram

 

CLOUD & SEA in de Spotlight

Vanaf 28 september staat het werk van Caroline Bijvoet in de Spotlight. Haar werk is tot 11 oktober te bewonderen in de expo en door de etalage van Kunstuitleen Rotterdam!  

Lucht en Water, Cloud & Sea: Het begon een jaar geleden, zo rond de zomer, met de wens van Bijvoet om deze vluchtige grondstoffen van het leven te ‘pakken’, in een tijd waarin ze zowel schaars als (te) overvloedig worden. Reizen, nieuwsberichten, film, exposities, tv, boeken: overal is schijnbaar toevallige aanleiding gevonden voor het werk van deze serie.

De sfeer van het werk varieert.  Kalm of  ruig; dag, nacht, vuil, schoon, ramp, storm, stil. Reflecties op alle mogelijke manieren. De mens zelf is nergens zichtbaar, vaak wel voelbaar aanwezig.

 

 

Caroline Bijvoet
Caroline Bijvoet kijkt vanuit een bijzonder perspectief naar de vertrouwde, zelfgemaakte omgeving van de mens. Bijvoet studeerde in 1991 af aan de Technische Universiteit te Delft, en ontwikkelde zich parallel daaraan autodidact als kunstenaar. Haar achtergrond als architect verraadt zich in de onderwerpkeuze: steden en de mensgemaakte omgeving figureren vaak als onderwerp.

Vanaf 2014 exposeert Bijvoet met grote regelmaat in Nederland en daar buiten. Het gebouw en de directe ruimte rondom het schilderij spelen vaak een bepalende rol voor de totstandkoming van de (locatiegebonden) kunstwerken. In nauw overleg met eigenaren van bijzondere gebouwen wordt regelmatig nieuw werk gerealiseerd.

Interesse?
Alle werken zijn te koop en variëren van €110,- tot € 2450,- . Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo. Bekijk meer uit haar oeuvre op de website van Caroline Bijvoet: www.bijvoet-schilderijen.nl

 

 

Eerdere tentoonstellingen:

  • 2023 Rotterdam 23 jun – 3 sep solo expo serie ‘Cloud & Sea‘ Kahmann Gallery Rotterdam
  • 2023 Rotterdam 8-12 feb groepsexpo  tijdens Rotterdam Art week Cádiz met Karmijn, Werklicht, Niffo e.a. in STC pand Wilhelminakade 701 Kop van Zuid
  • 2023 Rotterdam 8-12 feb solo expositie ‘Wegwerken van Weemoed‘ in Keilepand tijdens Rotterdam Art week in het voorportaal van Haute Photographie
  • 2022 Hoek van Holland 10 sept – 10 okt: Sneak preview no. 4, 15 en 16 uit de Serie Cloud & Sea in museum iCOON Hoek van Holland
  • 2022 Rotterdam 16-19 juni: installatie ‘Dark Harbour – Nieuw Licht’ bij Maritiem Museum tijdens museumnacht010 Rotterdam i.s.m. Atelier Lek (lichtontwerp)/ Sebastiaan Pos (soundscape)
  • 2022 Hoek van Holland 28 apr-1 mei solo expositie in museum Icoon
  • 2022 Rotterdam 10 jan – 27 feb. initiatiefnemer voor crossoverartinstallatie Worlding i.s.m. beeldhouwer Silvia.b en danser Yanaike Holle (Conny Janssen Danst), geselecteerd door Een Kunstcentrum Charlois voor 7 weken ateliergebruik incl. 3x open atelier, 1x artist talk en 4x eindperformance van 15 minuten
  • 2021 Naaldwijk 2 okt-7 nov groepsexpo ‘Gekast‘ in galerie Kunsthalte 6, Zuideinde 6 te Naaldwijk
  • 2021 Rotterdam 2-4 juli groepsexpo met Karmijn ‘Diversity in Art’ in Entrepotgebouw tijdens Art Rotterdam
  • 2020 Rotterdam 12 nov-10 dec solo expositie Emmahuis, met gedicht op maat door dichter Myrte Leffring
  • 2020 Rotterdam 5-6 september sneak-preview Installatie ‘Dark Harbour’ bij Maritiem Museum i.s.m.
  • i.s.m. Atelier Lek (lichtontwerp)/ Sebastiaan Pos (soundscape)
  • 2019 Rotterdam 30 aug-18 okt solo expositie in Medisch Centrum Hillegersberg
  • 2019 Rotterdam 28 aug-8 sept groepsexpo met Karmijn in Fenixloods
  • 2019 Rotterdam 20 juni-7 juli ‘Kosmos‘, werk als hommage aan meester ontdekkingsreiziger Von Humboldt in de Kas van De Botanische tuin tijdens het Midzomerfestival Kralingen
  • 2019 Rotterdam 19 mei-16 juni ‘Wegwerken van Weemoed’,  galerie Evermore/ kookstudiomix, duo expositie met Maarten Laupman
  • 2019 Rotterdam 22 april-22 juli ‘de achterkant van Maaskant’, solo expositie in galerie-kapper ‘Haar aan de Maas’
  • 2019 Rotterdam 2 feb-17 mrt groepsexpositie Hilton centrum
  • 2018-2019 13 nov-2 feb London groepsexpositie Hilton on Park Lane
  • 2018 Amsterdam12-14 okt Anual Dutch Art Fair groepsexpositie World Fashion Centre
  • 2018 Haastrecht Kunststroming 8-16 sept. groepsexpositie locatie nr.22 Hervormde kerk
  • 2017 Rotterdam 7-8 okt groepsexpositie locatie nr 20 Kunstroute Kralingen Crooswijk
  • 2017 Hilversum 16-17 sept duo expositie ‘van Boven – van Dichtbij’ landgoed Hoorneboeg met Djon Seedorf
  • 2016 Rotterdam 17-26 juni Industriegebouw  ‘de achterkant van Maaskant’,  groepsexpositie met Hans Wilschut, Arianne v.d. Gaag, Machteld van Joolingen, Florine van Rees en Lie van der Werff
  • 2015 Parijs Meudon 6-7 juni, atelierroute Académie d’art de Meudon et des Hauts de Seine, duo expositie met Agatha van der Veen;
  • 2014 Rotterdam 8 feb-7 maart, SKVR Hennekijnstraat, duo expositie met Winnefred Baljon
FacebookFacebook
instagraminstagram

Bedank je buren voor het aannemen van je pakketjes van het afgelopen jaar. Sluit een lidmaatschap af bij Kunstuitleen Rotterdam en huur een kunstwerk voor je buren, dan krijg je de eerste maand gratis!

*Actiecode: leenvoorjebuur
De actie is geldig t/m 30 september 2023 en voor minimaal één jaar huur

Kom langs in de expo of reserveer alvast een kunstwerk online.

 

FacebookFacebook
instagraminstagram

Kunstuitleen Rotterdam bij Radio Rijnmond

Op een woensdagmiddag 20 september was directeur Ellis te gast bij Radio Rijnmond in het programma ‘De Boer Op…’. Ruud de Boer heeft haar uitgenodigd om vijf bijzondere nummers te delen die het team van Kunstuitleen Rotterdam zorgvuldig heeft gekozen. Elk nummer is gekoppeld aan een kunstwerk uit de Rotterdamse collectie van de Kunstuitleen.

Benieuwd? Luister hier het hele fragment terug.

 

Kunstwerk: Gesina Boevé – Zonder titel €14,- p/m

Nummer:
Gary Jules – Mad World

Gesina Boevé (Rotterdam, 1881-1958) studeerde aan de Academie voor Beeldende Kunsten & Technische Wetenschappen in haar geboortestad. Ze was thuis in verschillende beeldende media en maakte veelal schilderijen, aquarellen, tekeningen, lithografieën, houtsneden en etsen. Als onderwerp nam ze graag (religieuze) figuurvoorstellingen en portretten. Een jaar na haar overlijden werd door de Rotterdamse Kunststichting een herdenkingstentoonstelling georganiseerd. Hierna is haar oeuvre enigszins in de vergetelheid geraakt, ondanks dat haar werk opgenomen is in de collectie van verschillende grote Nederlandse musea. Uit het werk van Boevé – die een broze gezondheid had – spreekt een grote mate van melancholie. Donkere kleuren en een zwaar lijnenspel voeren de boventoon. Dit ongetitelde werk heeft een iets kleurrijker palet dan veel van haar werken, toch druipt er een zwaarmoedig gevoel van af: de gezichten staan los van elkaar en lijken langs elkaar heen te leven. Net zoals de Mad World die Gary Jules in zijn nummer schetst.

 

 

Kunstwerk: Rob Verhorst – Whitney Houston €6,- p/m

Nummer:
Whitney Houston – I Wanna Dance with Somebody

Rob Verhorst, geboren in Rotterdam in 1952, is een fotograaf met een indrukwekkende carrière in de popmuziek. Hij studeerde aan de Academie voor Beeldende Kunsten & Technische Wetenschappen in Rotterdam en vervolgde zijn opleiding aan de Fotovakschool in Apeldoorn. Zijn werk omvat talloze concertfoto’s die werden gepubliceerd in vooraanstaande muziekbladen. De foto van Whitney Houston, genomen tijdens haar optreden in 1988 in Ahoy Rotterdam, brengt de levendige energie van een muzikaal icoon tot leven.

 

Kunstwerk: Charles Kemper – Interieur Café

 

Nummer:
Vader Abraham – Kleine café aan de haven

Dit nummer roept herinneringen op aan de ‘goede oude tijd’, en bij Kunstuitleen Rotterdam hebben wij een schat aan kunstwerken die hier perfect bij passen. Deze werken worden vaak ingezet voor speciale programma’s voor mensen met dementie, waarbij ze kunst uit de jaren ’50 bekijken en herinneringen ophalen. “Het kleine café aan de Haven” wordt dan vaak uit volle borst meegezongen, waardoor kunst en muziek samenkomen in een bijzondere ervaring. Lees hier meer over het programma Brainframe.

 

 

 

Kunstwerk: Henk Tas – Zonder titel €24,- p/m

Nummer:
Elvis – Blue Suede Shoes

Henk Tas, een Rotterdamse kunstenaar geboren in 1949, staat bekend om zijn fotowerken die beelden uit de populaire cultuur, massamedia en reclame combineren. Zijn kleurrijke foto’s, soms gecombineerd met andere technieken, vormen zijn kenmerkende ‘toverfoto’s’. Deze werken zijn aangekocht door vooraanstaande musea zoals Boijmans en Centre Pompidou. Hoewel hij in een andere wereld had willen schitteren als rockster, spat de rock & roll en glamour altijd van zijn kunstwerken af. Hij transformeert voorwerpen in dragers van gevoelens, en dit is te zien in zijn werk dat geassocieerd wordt met Elvis’ “Blue Suede Shoes.”

 

 

Kunstwerk: Marlene Dumas – Nelson Mandela €34,- p/m

Nummer:
Special AKA – Free Nelson Mandela

Marlene Dumas, een kunstenares die ooit vanuit Zuid-Afrika naar Nederland kwam en in Rotterdam begon, staat bekend om haar krachtige portretten. Haar werk heeft een diepgaande emotionele impact en haar portret van Nelson Mandela is daar geen uitzondering op. De combinatie van muziek die oproept tot vrijheid en haar indrukwekkende kunstwerk vormt een eerbetoon aan een icoon van de strijd tegen apartheid.

 

Geïnspireerd geraakt? Zoek ook eens een kunstwerk uit op je favoriete nummer.
Check de online catalogus of kom langs.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Vanaf vandaag, 31 augustus 2023, is de Spotlight wand ingericht door de Rotterdamse ontwerper Laura Ketting. De werken zijn komende twee weken te zien en te koop. Loop eens langs onze expo aan de Goudsesingel om de werken met eigen ogen te bewonderen (t/m 13 september 2023).

 

Laura Ketting is afgestudeerd als grafisch ontwerper. Deze grafische kennis gebruikt zij bij het maken van unieke kunstwerken die gebaseerd zijn op lettervormen. Laura woont en werkt in Rotterdam. De stad ziet zij als een grote bron van inspiratie en is altijd opzoek naar vormen die haar doen denken aan letters, om deze weer terug te laten komen in haar werk. Letters vormen de woorden die een boodschap communiceren. In Laura haar werk zijn letters meer dan enkel een communicatiemiddel. De letters vormen een beeld op zichzelf, waarbij zij een ervaring overbrengen belangrijker vindt dan een boodschap. Via deze weg veranderd de manier waarop je naar letters kijkt en komt je eigen inlevingsvermogen tot leven.

 

Met Laura haar achtergrond in grafisch ontwerp, heeft ze altijd al een fascinatie voor letters waarbij zij vooral de focus legt op de vorm door middel van een hoog contrast en het gebruik van enkel zwart en wit. In haar werk combineert zij het grafi sche met het abstracte van letters en creëert beelden en patronen om in te verdwalen. Laura heeft een experimentele manier van werken waarbij het proces net zo belangrijk is als het eindproduct. In het proces gebeuren er soms dingen die je op een andere manier naar het werk laten kijken en zo voor een verrassende uitkomst zorgen.

Interesse?
Alle werken zijn te koop en variëren van €20,- tot € 450,- . Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo. Bekijk meer uit haar oeuvre op de website van www.lauraketting.nl 

FacebookFacebook
instagraminstagram

De verzameling kunstwerken aan de drie muren in de expo van Kunstuitleen Rotterdam oogt in eerste instantie misschien willekeurig door de diversiteit aan materialen, maakjaren en stromingen. Maar ze behoren allemaal tot onze zogenaamde Gran Cru collectie. 

Deze keer lichten we de Rotterdamse kunstenaar Ferdinand Erfmann uit.

Ferdinand Erfmann (1901-1968) werd geboren in een Rotterdamse theaterfamilie: zijn ouders en zus, evenals hijzelf, waren acteur. Erfmann genoot verschillende kunstnijverheid opleidingen in Amsterdam en werkte tevens als circusacrobaat en krachtmens. Zijn onderwerpen zijn, veelal geïnspireerd door de showbizz, variétéartiesten. Maar ook baders, fietsers, prostituees en café-gangers zijn geliefde subjecten van Erfmann. Grote en gespierde vrouwen genoten zijn voorkeur, in de liefde én als onderwerp. Tevens haalde hij zijn inspiratie uit de mythologie en het Middellandse Zee gebied. Hij noemde zijn onderwerpen aparte, uitzonderlijke wezens, net zoals hij zichzelf beschouwde. Het kijken en bekeken worden is een terugkerend thema in het oeuvre van Erfmann. Zelf neemt hij afwisselend deze rollen aan, zowel die van de voyeur als van diegene die bekeken wordt (wanneer hij zichzelf portretteert als vrouw). Tijdens zijn leven voelt Erfmann zich onbegrepen en miskent en zijn kunstpraktijk was voor hem “een vlucht uit de gruwelijke realiteit van het leven”, ondanks dat hij – met name richting het einde van zijn leven – artistieke en financiële successen boekt. 

Prostituees, 1951 – 65 cm x 100 cm – €60,00 per maand

 

Variete, 1960 – 60 cm x 50 cm – €60,00 per maand

 

 

Twee vrouwen op balkon, 1940 – 65 cm x 50 cm – €60,- per maand

FacebookFacebook
instagraminstagram

Kees Franse

Elke week lichten we een kunstenaar uit die tot de Grand-Cru collectie behoort. Deze keer staat de Rotterdamse kunstenaar Kees Franse in de schijnwerpers.

Kees Franse (1924-1982) studeerde in de tweede helft van de jaren ’40 aan de Academie voor Beeldende Kunsten in Rotterdam. Franse was als kunstenaar van veel verschillende markten thuis: hij was schilder, beeldhouwer en graficus. Op diverse plekken in Nederland (zoals op de Heemraadssingel in Rotterdam en op de luchthaven Schiphol) staan zijn levensgrote houten appels. Appels zijn een terugkerend thema in zijn oeuvre (evenals het medium van hout), naast stillevens maakte hij ook graag stadsgezichten, landschappen en figuurvoorstelling in gouache, aquarel en inkt. Franse was tevens docent aan de Rotterdamse kunstacademie en lid van het Teekengenootschap Pictura en de Federatie van Verenigingen van Beroeps Beeldende Kunstenaars.

Kees Franse – Zonder titel – 59 x 59 cm – €14,- per maand

Tafel met paard – 81 cm x 85 cm – € 14,00 / maand

Tafel met paard - 124 cm x 150 cm - € 40,00 / maand

Tafel met paard – 124 cm x 150 cm – € 40,00 / maand

Steiger aan de eemhaven – 55 cm x 70 cm – € 6,00 / maand

✅ Lenen? Bekijk alle kunstwerken van Kees Franse online of in de expo.

FacebookFacebook
instagraminstagram

De verzameling kunstwerken aan de drie muren in de expo van Kunstuitleen Rotterdam oogt in eerste instantie misschien willekeurig door de diversiteit aan materialen, maakjaren en stromingen. Maar ze behoren allemaal tot onze zogenaamde Gran Cru collectie. Dit vertaalt uit het Frans naar ‘grote oogst’ en groot slaat in dit opzicht op de mate van kwaliteit van de kunstwerken en niet zo zeer op de afmeting. Deze collectie omvat circa 300 werken die niet beschikbaar zijn voor verkoop. Ze blijven in beheer van Stichting Kunstuitleen Rotterdam zodat ze toegankelijk blijven voor het publiek. De opmerkelijke werken in de Gran Cru collectie bieden inzicht in de cultuurhistorische geschiedenis van de Rotterdamse beeldende kunst.

Dichterbij kom je niet!

Kees Franse
Elke week lichten we een kunstenaar uit die tot de Grand-Cru collectie behoort. Deze keer staat de Rotterdamse kunstenaar Kees Franse in de schijnwerpers.

Kees Franse (1924-1982) studeerde in de tweede helft van de jaren ’40 aan de Academie voor Beeldende Kunsten in Rotterdam. Franse was als kunstenaar van veel verschillende markten thuis: hij was schilder, beeldhouwer en graficus. Op diverse plekken in Nederland (zoals op de Heemraadssingel in Rotterdam en op de luchthaven Schiphol) staan zijn levensgrote houten appels. Appels zijn een terugkerend thema in zijn oeuvre (evenals het medium van hout), naast stillevens maakte hij ook graag stadsgezichten, landschappen en figuurvoorstelling in gouache, aquarel en inkt. Franse was tevens docent aan de Rotterdamse kunstacademie en lid van het Teekengenootschap Pictura en de Federatie van Verenigingen van Beroeps Beeldende Kunstenaars.

Lenen? Bekijk alle kunstwerken van Kees Franse en reserveer!

Kees Franse – Zonder titel – 59 x 59 cm – €14,- per maand

 

Kees Franse – Stilleven – 76 x 86 cm – €14,- per maand

 

Kees Franse – Leuvehaven – 68 x 89 cm – €8,00 per maand

 

FacebookFacebook
instagraminstagram

Rotterdamse kunst begint hier! ⚡️

Ons team helpt je graag bij het maken van een keuze. Speciaal voor onze leden bieden wij de service ‘digitaal voorstel op maat’ aan*. Dat werkt als volgt:

1️⃣ Maak foto’s van max. 3 wanden/plekken waar je graag een kunstwerk zou terug zien.
Let er op dat je recht voor de wand staat als je de foto neemt.

2️⃣ Stuur deze foto’s samen met een korte omschrijving van je smaak naar digitaalvoorstel@kunstuitleenrotterdam.nl

3️⃣ Wij duiken ons kunstdepot in om de werken te selecteren waarvan wij denken dat deze goed bij het interieur passen.

4️⃣ Deze werken plaatsen we digitaal in de aangeleverde foto’s en sturen we je retour.

5️⃣ Bekijk thuis op je gemak of het werk je aanspreekt. Mail je keuze naar digitaalvoorstel@kunstuitleenrotterdam.nl

* Niet leden kunnen ook gebruik maken van ons digitale voorstel op maat. De kosten hiervoor zijn €10,- voor max. 3 voorstellen. Wil je vervolgens een kunstwerk lenen en word je lid, dan verrekenen we de €10,- met het leenbedrag

FacebookFacebook
instagraminstagram

In samenwerking met Het Nationaal Instituut Nederlands Slavernijverleden en Erfenis (NiNsee) introduceert Rotterdamse kunstenaar Boris van Berkum het Kabra Blauw zoutvaatje als hét aandenken aan het Herdenkingsjaar Slavernijverleden 2023-2024. Het zoutvaatje dient als een symbolische herinnering aan onze geschiedenis en biedt tegelijkertijd een ruimte voor verbinding, herkenning en reflectie op het verleden. Vanaf 1 juli, tijdens Keti Koti, is het Kabra Blauw zoutvaatje te koop bij Kunstuitleen Rotterdam.

Zout heeft een belangrijke rol gespeeld in de Nederlandse slavernij periode en werd vanaf de 17e eeuw gewonnen door tot slaaf gemaakten in de zoutpannen van Bonaire, op Curaçao en St. Maarten. Daarna vormden de zoutmijnen op Bonaire een strafkolonie voor iedereen die weigerde te gehoorzamen aan de Nederlandse machthebbers. De zoutwinning werd omschreven als de witte hel. De zware arbeid voltrok zich in mensonterende omstandigheden. In de blakende hitte werden enorme zoutbrokken verkleint en in zakken gestopt voor de handel. De lichamelijke klachten die zij overhielden aan de voortdurende productie, zoals blindheid door de zon, moesten ze maar voor lief nemen. Het zout bleek voor de Nederlandse handelsorganisatie, de West Indische Compagnie, een enorm winstgevend product te zijn. De zoutproductie door tot slaaf gemaakten duurde voort totdat de slavernij in 1863 officieel door Nederland werd afgeschaft.

 

Samenbrengen van twee tradities

Het uiterlijk van het Kabra Blauw zoutvaatje is geïnspireerd op het Kabra-masker, dat een ceremoniële rol speelt tijdens de Nationale Herdenking Nederlands Slavernijverleden op 1 juli. Het zoutvaatje is ontworpen in de stijl van het bekende Delfts blauw aardewerk, dat al sinds de 17e eeuw een oer-Hollandse traditie vormt. De kleuren blauw en wit hebben ook symbolische betekenissen in de Afro-Surinaamse winti-vooroudercultuur: de kleurencombinatie staat voor de Kabra, de voorouders. Het blauw verwijst naar de koninklijke voorouderlijke lijn die bestaat in West Afrika. Het wit staat voor de dood maar ook voor reinheid en zuiverheid. Wat gebeurt er nu als we deze twee tradities vervolgens samenbrengen in één object? Ontstaat er dan zoiets als Kabra Blauw? Met deze vraag startte kunstenaar Boris van Berkum het ontwerp proces.

 

“Het Kabra Blauw zoutvaatje maakt het mogelijk om op een toegankelijke manier gesprekken over de Nederlandse slavernijgeschiedenis te voeren, zelfs aan de keukentafel.” 
Linda Nooitmeer, voorzitter van het bestuur van NiNsee

Kabra Blauw maakt deel uit van een uitgebreide winti-kunstcollectie die Boris van Berkum in samenwerking met de Surinaams-Nederlandse winti-priesteres Marian Markelo creëert. In 2013 ontwierp hij het Kabra masker, dat elk jaar tijdens de herdenking een ceremoniële bijdrage levert aan het plengoffer, waarmee Marian de Nationale Herdenking Slavernijverleden opent. Nu voegt het NiNsee, in opdracht van de Rijksoverheid, het Kabra Blauw zoutvaatje toe aan deze collectie. Het Nederlandse bedrijf Heinen Delfts Blauw heeft zorg gedragen voor de ontwikkeling en productie van de zoutvaatjes.

Ter gelegenheid van het Herdenkingsjaar Slavernijverleden in 2023 en geïnspireerd door het Kabra masker ontwierp Boris van Berkum deze herdenkingsspeld.

Kopen
Je kunt een Kabra Blauw zoutvaatje aanschaffen voor € 22,50 p./s. en de herdenkingsspeld voor € 5,-. p./s. Een setje (zoutvaatje en herdenkingsspeld) koop je voor €26,-.

Vind meer informatie op www.kabrablauw.nl of kom langs in de expo.

Wil je meer zien over het proces rondom het Kabra masker? Bekijk onderstaand filmpje:

 

FacebookFacebook
instagraminstagram

Vandaag is de Spotlight -wand ingericht door de Rotterdamse autodidact Sharon Husicic (1976). De werken zijn komende twee weken te zien en te koop (tot 5 juli). Prijzen variëren van €650,- tot €2000,-. Loop eens langs onze expo aan de Goudsesingel!

Benieuwd? Check de Instagram van Sharon Husicic voor meer werk.

FacebookFacebook
instagraminstagram