Auteursarchief: Sanne Hoogeveen

Dit keer staat de kunst van Rotterdamse kunstenaar Jur Stans (Jus Costanza) in de Spotlight! Zijn werk is te zien tot en met 2 juli in de expo en tot 6 juli door de etalage bewonderen.

Jur Costanza introduceert zichzelf:

Mijn naam is Jur Stans (Jur Costanza) en ik creëer georganiseerde chaos op canvas, tapijt, muren en prints, gebaseerd op mijn eigen vreemde herinneringen en rijke verbeelding. Mijn afbeeldingen (waarin mijn achtergrond als graffiti-kunstenaar en illustrator duidelijk zichtbaar is) kenmerken zich door grappige, ongemakkelijke situaties. Ze laten zich lezen als een soort rebussen waar, als er al een eenduidige oplossing van het raadsel in besloten ligt, het er één is die vraagt om een gniffel. 

 

 

Interesse?
Alle werken zijn te koop. Indien je interesse hebt in een werk van Jur Costanza, stuur ons dan een e-mail of kom langs in de expo!

Benieuwd naar meer?
Check de website van Jur Costanza hier.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Vanaf vorige week zijn de objecten van Plasticiet te zien in de Spotlight. T/m woensdag 15 juni te bewonderen door de etalage en tot zaterdag 11 juni in de expo.

Plasticiet means acknowledging plastic as a raw material to build from. Our name implies that these post-modern times we’re living in are the age of plastic, which is still seen as a pollutant, though when we stop using it as a disposable world trasher that’s when we can start seeing its worth.

Plasticiet betekent het erkennen van plastic als grondstof om van te bouwen. Onze naam impliceert dat deze postmoderne tijd waarin we leven het tijdperk van plastic is, dat nog steeds wordt gezien als een vervuilende stof, maar wanneer we het niet meer als een wegwerpbare wereldvuilnisbak gebruiken, kunnen we de waarde ervan gaan inzien.

 

 

Interesse?
Alle werken zijn te koop. Indien je interesse hebt in een werk van Plasticiet, stuur ons dan een e-mail of kom langs in de expo!

Benieuwd naar het maakproces?
Check de website van Plasticiet hier.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Vanaf deze week zijn de kunstwerken van Thomas & Jurgen te zien in de Spotlight. T/m woensdag 1 juni te bewonderen door de etalage en tot zaterdag 28 mei in de expo.

Thomas & Jurgen is een experimentele ontwerpstudio gevestigd in Rotterdam. Geïnspireerd door jazz en improvisatietechnieken creëren ze vrij werk binnen een veranderende set van regels.

Tijdens aaneensluitende jams werken T&J met dat wat in het moment ontstaat — elke compositie komt voort uit elementen van de voorgaande. MONOMENTS is een verzameling jams op glas die een eerbetoon geeft aan het moment waarin de composities gecreëerd zijn.

Bij Kunstuitleen presenteren we:
6 sets van 2
50x70cm
Acryl op glas

Interesse?
Alle werken zijn te koop. Indien je interesse hebt in een werk van Thomas & Jurgen, stuur ons dan een e-mail of kom langs in de expo!

 

Website: www.thomasenjurgen.bigcartel.com
Instagram: www.instagram.com/thomasenjurgen

FacebookFacebook
instagraminstagram

Olivier Calkoen is een abstract fotografisch kunstenaar die woont in Rotterdam. Zijn werk is te zien in de Spotlight bij Kunstuitleen Rotterdam. T/m woensdag 18 mei te bewonderen door de etalage en tot zaterdag 14 mei in de expo.

Zijn kunst brengt de natuur samen. Hij fotografeert onder andere mineralen, edelstenen en metalen. Geïnspireerd door Pink Floyd en Dali wilt Olivier op zijn eigen manier ons de prachtige wereld weergeven door abstracte kunst.


Zijn expositie heet ‘Macro Oceans’.

Macro Oceans is een viering van de onzichtbare wereld die voor ons ligt.

‘’Ik heb het gevoel dat we het contact met de natuur aan het verliezen zijn. Door middel van abstracte macrofotografie heb ik verschillende materialen onderzocht, zoals mineralen, kristallen en metalen die allemaal natuurlijk voorkomen.’’

Deze serie trekt overeenkomsten tussen de rijk vol oceanen en abstracte macro-omgevingen.

Arctic Sunrise (2020)
40 x 30 cm
€325,-

Meer dan 80% van de oceaan moet nog door de mensheid worden ontdekt, maar onze aanwezigheid wordt in elke hoek gevoeld. In de delen van de oceaan die wel zijn verkend, is plastic gevonden. Zelfs de Marianentrog op een diepte van 11.000 meter kan niet ontsnappen aan de aanval van plasticvervuiling.

Ik heb veel affiniteit met plasticvervuiling nadat ik betrokken was bij de Plastic Attack-beweging. Een actie om de hoeveelheid plastic in supermarkten in kaart te brengen.

Ik hoop je door middel van mijn kunst te laten zien hoe bijzonder de wereld is.

 

Interesse?
Alle werken zijn te koop. Indien je interesse hebt in een werk van Olivier Calkoen, stuur ons dan een e-mail of kom langs in de expo!

FacebookFacebook
instagraminstagram

Vanaf vandaag is onze Spotlight wand ingericht door de Rotterdamse kunstenaar Kay Hessels. De werken zijn komende twee weken te zien en te koop. Prijzen variëren van €200,- tot €2200,-. Loop eens langs onze etalage aan de Goudsesingel en bekijk zijn bijzonder gedetailleerde werken met eigen ogen!

Afgelopen september interviewde wij Kay al over zijn kunstenaarschap en kochten wij een aantal werken van hem aan. Ben je benieuwd naar het interview? Lees het artikel Tekenen als therapie hier terug!

Kan ik Chaos framen?

In de de post – metro kosmopolitische tekeningen ben ik op zoek naar nieuwe wegen die zich een weg banen langs de percepties van geopolitische machten. Ritmes vormen circuits, oude symboliek en nieuwe patronen vormen een chaos die nauwkeurig in kaart wordt gebracht om rust te brengen in de mani van het hedendaagse. Luchtkastelen uit de toekomst en poorten van oude civilisaties komen elkaar tegen in inkt op papier.

Tekst: Kay Hessels

Over Spotlight
In Spotlight wordt elke twee weken werk van een ander Rotterdams talent in onze expo geëxposeerd. Met het concept Spotlight geven wij Rotterdams talent de gelegenheid zich twee weken lang in de expo van Kunstuitleen Rotterdam te presenteren. Op 4 mei a.s. geeft Kay Hessels het stokje weer door aan een ander Rotterdams talent.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Dit keer staat het werk van Fleur Moerenhout in de Spotlight. Haar werk is te zien t/m 8 april in de expo en t/m 12 april door de etalage.

Fleur is een multidisciplinaire kunstenaar, wonend en werkend in Rotterdam. Afgelopen Juli is ze afgestudeerd van de Willem de Kooning academie. Ze heeft daar zowel Fine Arts als Arts & Crafts in specialisatie Lifestyle gedaan. Deze twee verschillende achtergronden uiten zich in een breed scala aan werk. Echter is Fleur in elk werk op zoek naar het aangaan van een nieuwe verbintenis. Een verbintenis met de aarde, de maatschappij, andere mensen of zichzelf. Een manier om dit te doen is om vertraging te laten plaats vinden. Fleur gelooft dat er alleen vanuit vertraging ruimte is om dieper te verbinden.

Deze vertraging zoekt ze bijvoorbeeld op door met technieken te werken die veel tijd vergen en een repetitief karakter hebben, denk aan borduren of de stipple-technique bij het maken van tekeningen. Een andere manier is om het eindresultaat los te laten en vooral bezig te zijn met het onderzoek, het reflecteren en het proces.

 

De hele spotlight wand is hier een ode aan. Je ziet hier werk gepresenteerd wat bijvoorbeeld letterlijk experimentjes waren, of werk dat het omarmen van het proces als thema heeft. Ook is er een visueel essay te zien waarin de waarde van het niet weten en het stellen van vragen wordt gevierd.

 

 

De reden voor de interesse van Fleur in het omarmen van het proces is omdat ze juist vrij resultaat-gefocust is en hier de nadelen van heeft ervaren. Voor Fleur is de grootste waarde van het creatieve proces dan ook om keer op keer te leren het eindresultaat los te laten. Om open te staan voor de spontane verassingen en wendingen die daarin op je pad komen. Om het werk je te laten leiden in plaats van het idee in je hoofd van hoe het werk zou moeten zijn.

De waarde van creativiteit ligt in het proces.

Het proces is het resultaat.

Interesse?
Alle werken zijn te koop. Indien je interesse hebt in een werk van Fleur Moerenhout, stuur ons dan een e-mail of kom langs in de expo!

 

FacebookFacebook
instagraminstagram

Dit keer is het de beurt aan kunstenaar Rosa Peters. De werken zijn t/m 30 maart te zien en te koop. Loop eens langs onze etalage aan de Goudsesingel en bekijk haar bijzondere werken met eigen ogen!

Rosa Peters is een autonoom kunstenaar die woont en werkt in Rotterdam.

In haar werk vind je vaak een relatie met vroege herinneringen, vooral aan haar geboortedorp Reveles (Portugal) en architectuur uit haar vroege jeugd. Ze werkt vanuit een onstuitbare behoefte om deze locaties, die telkens op een andere manier en in een nieuwe vermomming vorm krijgen, opnieuw te beleven.

De subjectieve beleving van een herinnering bepaalt uiteindelijk het werk dat ze maakt; hoe ervaar je de ruimte, de grootte, de locatie, het klimaat, de geschiedenis van een plek als je er op dat moment niet bent. Ze benadert dit vanuit filosofie, aardrijkskunde en architectuur.

Het medium olieverf heeft haar voorkeur, waarmee ze haar inspiratie vertaalt naar abstracte kleurvlakken met een sterke dieptewerking en gelaagdheid, die ontstaat door het stapelen van vele (semi)transparante lagen.


Bron: www.rosapeters.com

 

Interesse
Indien je interesse hebt in een werk van Rosa Peters, stuur ons dan een e-mail.

Over Spotlight
In Spotlight wordt elke twee weken werk van een ander Rotterdams talent in onze expo geëxposeerd. Met Spotlight geven wij Rotterdams talent de gelegenheid zich twee weken lang in de expo van Kunstuitleen Rotterdam te presenteren. Op 30 maart a.s. geeft Rosa Peters het stokje weer door aan een ander Rotterdams talent.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Vanaf week hangt het werk van van Puck Gräffner in onze expo. De tentoonstelling is te zien t/m 12 maart in de expo en tot 16 maart door de etalage.

Puck Gräffner is collage kunstenaar en maakt zijn werken uitsluitend analoog. Hij is geïnteresseerd hoe verschillende texturen, kleuren, schaduwen en objecten zich doen voorkomen op geprint papier. Op speelse wijze experimenteert hij met deze karakteristieken en zoekt hij naar nieuwe vormen, landschappen en objecten.

Interesse?
Prijzen variëren van €20,- tot €180,- en zijn in kleine oplagen gemaakt.
Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo.

 

FacebookFacebook
instagraminstagram

Op 17 maart organiseren we samen met de experts van veilinghuis Vendu Rotterdam weer een (kosteloze) taxatiedag. Heb je nog een voorwerp thuis waar je meer over wilt weten? Meld je aan om het te laten beoordelen door een van de aanwezige experts. Wie weet heb je iets heel bijzonders in huis. Meld je nu aan voor de Fake or Fortune taxatiedag!

De ervaren en deskundige taxateurs van Vendu Rotterdam zullen kosteloos advies geven over meegebrachte voorwerpen, zoals schilderijen, zilver, juwelen en horloges, Art Deco, Aziatische kunst en Chinees porselein.

FAKE OR FORTUNE TAXATIEDAG
Datum: donderdag 17 maart 2022
Tijd: 10.00 en 16.00 uur
Locatie: Expo Kunstuitleen Rotterdam, Goudsesingel 268, Rotterdam.

Aanmelden
Om de dag in goede banen te leiden, is het noodzakelijk dat je je van tevoren aanmeldt via de afsprakenmodule op de website van www.vendurotterdam.nl. Hier kun je ook aangeven wat voor voorwerpen je zou willen laten bekijken. Wacht niet te lang met aanmelden want er is beperkt plek.

Voorwaarden
Om zoveel mogelijk mensen de kans te bieden hun voorwerpen te laten beoordelen, vragen we je om niet meer dan drie voorwerpen mee te brengen. Eventueel kunnen getaxeerde voorwerpen ter plaatse door de taxateurs worden ingenomen voor de aankomende veiling bij Vendu.

Meld je hier aan!

FacebookFacebook
instagraminstagram

Deze week hangt het werk van van Daniel Bennett in onze expo.  De tentoonstelling is te zien t/m 26 februari in de expo en tot 2 maart door de etalage.

Daniel Bennett is multimedia kunstenaar. Hij werkt met zowel met audio en maakt sculpturen, tekeningen en linosneden*.  Bennett studeerde in 2006 af in de autonome richting bij Artez in Zwolle. In 2017 behaalde hij ook zijn diploma voor de lerarenopleiding aan de Willem De Kooning Academie in Rotterdam. Zijn werk wordt internationaal vertoond, veelal in uitgaves van underground magazines.

Voor Bennetts expositie bij de Kunstuitleen Rotterdam toont hij een selectie van twaalf recente linosneden die hij afdrukte in kleine oplage tijdens de corona-epidemie.

Bennetts linosneden tonen een mystieke duistere persoonlijke ‘Wunderkammer’ die zijn fascinatie toont voor illustraties uit het verleden, oude fotografie en film, pulp- en science fiction boekomslagen, medische handleidingen en educatieve prenten. Door het weglaten van een narratief krijgt de kijker de ruimte om zijn eigen verhaal te creëren met de geëxposeerde werken.

*Linosnede is een hoogdruktechniek waarbij eerst een tekening op linoleum wordt gemaakt. Daarbij moet er rekening gehouden worden dat de afdruk in spiegelbeeld is. Rond de afbeelding wordt met gutsen het linoleum weggesneden. Werken met de inkten en de licht donker contrasten naast de compositie van het onderwerp op papier zijn allemaal elementen waar Bennett zich graag dagelijks mee bezig houdt.

 

Interesse?
Prijzen variëren van €200,- tot €275,- en zijn in kleine oplagen gemaakt.
Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Deze keer is het de beurt aan beeldend kunstenaar Jeffrey om onze Spotlight wand in te richten.

Jeffrey Arts is een kunstenaar, ontwerper & programmeur uit Rotterdam, met een interesse in creatie, patronen, en vormen. In zijn artistieke praktijk onderzoekt hij het grijze gebied tussen de analoge en digitale wereld. Daarbij spelen ook thema’s als identiteit, macht, en vrijheid, vaak een centrale rol.

Het werk dat hij tijdens zijn Spotlight debuut laat zien bestaat uit een aantal sculpturen van zijn ‘Diversity’ serie, tezamen met tientallen Covidster schilderijtjes. De prijzen van deze werken variëren van 16, tot en met 512 euro, en worden in gelimiteerde oplages gemaakt.

De serie ‘Diversity’ is ontstaan vanuit een frustratie/onbegrip waarop publieke media deze term gebruikt, en het gebrek aan ruimte voor zijn afwijkende perspectief over dit thema. Hij concludeerde daaruit dat het perspectief waar vandaan je naar een onderwerp kijkt, minstens zo relevant is als het onderwerp zelf. Het bleek voor hem enorm lastig om vanuit een perspectief dat afwijkt van het ‘woke‘ perspectief om deze conclusie te onderbouwen met praktijkvoorbeelden. Om dit uit te leggen zonder in te gaan op wat het afwijkende perspectief zelf is, verwijst hij naar de slogan ”open up”, welk het Eurovisie songfestival in Rotterdam gebruikte in 2021. Deze slogan kan verwijzen naar verschillende dingen, zoals bijvoorbeeld het ontbinden van de corona maatregelen die in de periode van het evenement plaats vonden, het verbinden van verschillende Europese landen (globalisering), of de emancipatie van homoseksuelen. Hoe je deze slogan interpreteert – zonder er over expliciet over na te denken – is jouw perspectief. Dit perspectief wordt bepaald door wat jij als individu belangrijk vind, bewust of onbewust. Door het werk uit de Diversity serie abstract te maken, wilt hij voorkomen dat de waarnemer niet verdwaald in wat zijn of haar eigen standpunt is in relatie tot het onderwerp. Maar zich meer bewust is van de waarde, en relevantie van zijn of haar standpunt zelf. Het standpunt dat je als waarnemer inneemt, is volgens hem namelijk minstens zo belangrijk is als het onderwerp zelf.

Het andere werk is een toepassing van dit inzicht over de invloed van perceptie. In september 2021 begint hij met het ontwerpen van wat hij noemt “Covidsterren”. Een woordspeling van de davidster, waarmee hij de perceptie over de ingevoerde corona maatregelen wilt beïnvloeden. Dit project is een publiekelijk experiment/onderzoek om te kijken hoe/of je de perceptie over een bepaald onderwerp kunt beïnvloeden, en hoe deze überhaupt tot stand komt. De Covidster staat daarbij symbool voor individuele vrijheid, tegen de onderdrukking van ideologieën, en voor vrij te (mogen) denken. De Covidster is ontworpen met behulp van een zelf ontwikkeld algoritme, waarmee mensen zelf hun eigen Covidster kunnen creëren. Op de website covidster.nl kun je namelijk op basis van iedere tekst input een Covidster genereren. Door de variëteit, en tegelijkertijd de samenhorigheid van het ontwerp. Zijn alle Covidsterren tegelijkertijd met elkaar verbonden, als onderscheidend van elkaar. Met het werk dat je ziet bij deze expositie, wilt de kunstenaar de vergankelijkheid van onze tijd (en onze individuele vrijheid?) vastleggen. 

De werken van Jeffrey zijn te zien tot woensdag 16 februari 2022.

Interesse?
Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo.

FacebookFacebook
instagraminstagram

Vince Blok is een in Sprang-Capelle geboren multidisciplinaire kunstenaar.

Tekst: Vince Blok

Hij heeft gestudeerd aan de Willem de Kooning in Rotterdam en in de afgelopen jaren samengewerkt met museum Boijmans van Beuningen, ’t Oogziekenhuis Rotterdam. Zijn werk is onder anderen gekocht door Hugo Borst.

Sinds Corona en het besef van ouderdom bij zijn ouders is zijn werk momenten gaan verbeelden van tijd.

Tijd is onderdeel van alles om ons heen en werkt vaak confronterend. De bewustwording en het vergaan van tijd zie je terug in de portretten van zijn anti-kraak studentenhuis en het portret van zijn vriendin in Corona tijden.

Interesse?
De werken zijn te koop vanaf €1362,50. Indien je interesse hebt in een werk, stuur ons dan een e-mail of kom langs in onze expo.

Vince heeft onze Spotlight-wand gevuld met zijn schilderijen en objecten. Zijn werk is te bewonderen t/m zaterdag 29 januari in onze expo en tot woensdag 2 februari door de etalage.

FacebookFacebook
instagraminstagram